ИзоТопы
Просмотров: 3327
Автор: Екатерина ВАЛЕНТИНОВА
Выпуск:
Могут ли картины, фотографии, графика и дизайнерская мебель быть средствами личного обогащения? Насколько прибыльно создавать произведения искусства и ими торговать?
Могут ли картины, фотографии, графика и дизайнерская мебель быть средствами личного обогащения? Насколько прибыльно создавать произведения искусства и ими торговать? Почему в нашем городе нет настоящей арт-галереи? Смоленские художники, фотохудожники и дизайнеры обмениваются мнениями о коммерческой стороне искусства.
Владимир Владимирович Петьков, член Союза художников России, доцент кафедры ИЗО СмолГУ:
«Чтобы художники могли продавать свои работы, должно быть какое-то специальное помещение. Пока у нас можно приобрести произведения искусства в Доме художника на Большой Советской или в «Венце алмазном» на улице Ленина. Мой смоленский знакомый создал в Москве сайт, который планировался как своеобразная виртуальная галерея, где художники размещают фото своих картин. Но вроде бы за последние два года он через этот сайт так ничего и не продал. Проект оказался нерентабельным. Думаю, что такие проекты могут быть выгодными, если продавать произведения искусства через сайты, которые имеют выход за границу в иностранные галереи.
А вообще любая галерея - виртуальная или реальная - нуждается в грамотной раскрутке.
Те же, кто рисует «картинки» по шаблону и продает их на улице, и сами прекрасно понимают, что это не искусство. Но тем не менее такие поделки тоже востребованы.
В Смоленске также пользуются спросом сувениры, изделия прикладного искусства. Но их в основном можно увидеть только на праздниках и ярмарках, подобных «Городу мастеров». У меня давно есть мечта - открыть художественную лавку, где сувениры и другие вещи, изготовленные нашими мастерами, будут продаваться каждый день. Это давняя идея. Есть подвал в общежитии худграфа, что на улице Дзержинского. В этом подвале уже много лет назад хотели создать нечто вроде галереи или художественного салона. Но были моменты, которые не смогли урегулировать с управлением архитектуры. Так подвал и пустует. А там, между прочим, гостиница рядом! Получается, мы сами не используем возможность заработать деньги на произведениях искусства...».
Олег Фомкин, фотохудожник, преподаватель школы современной фотографии:
«Заниматься художественной фотографией в Смоленске однозначно невыгодно. Это не пользуется спросом. В Европе за фотошедевр могут отдавать бешеные деньги, устраивать аукционы... А у нас если живопись смоляне хоть чуть-чуть уважают, то в художественной фотографии редкий человек знает толк.
Сильно сомневаюсь, что есть смысл открывать у нас арт-галерею. Да, это мечта многих. В том числе и моя. Но только мечта. Сегодня проще продавать землю и квартиры в новостройках, чем художественные шедевры».
Наталья Игоревна Палушина, директор дизайн-студии «Доминанта»:
«Общество развивается, эстетические требования к окружению человека изменяются. С одной стороны, сейчас людям нужен эксклюзивный дизайн помещений. С другой - платить за этот эксклюзив не хотят. Соответственно, и художники не хотят делать то, за что не платят.
Взять, к примеру, мебель. Раньше был единственный способ приобрести что-то необычное для интерьера - поехать в Москву. Теперь дизайнерскую мебель можно изготовить на заказ в Смоленске. Но есть разница в цене: обычная детская стоит около 30 тысяч рублей, а детская, к примеру, с росписью - уже более 60 тысяч.
Самое печальное: люди, сведущие в искусстве, с хорошим вкусом, зачастую не имеют достаточно денег. Пока основная масса не поймет, что просто и стильно - это дорого, они будут выбирать дешевый «шик» с рынка и украшать свое жилье постерами за 500 рублей, не зная, для чего им картина за 20 000 рублей.
Я не призываю к снобизму. Я только говорю о вкусе и самовыражении через предметы интерьера, одежду и так далее. И если человек не может позволить себе приобрести шедевр живописи или коллекционную вещь, можно ведь включить фантазию и сделать что-то своими руками: сшить, связать, нарисовать. Главное - включить фантазию».
Тимофей Видешкин, дизайнер (автор проекта «Я-кафе», разработчик фирменного стиля кафе «Шоколад»):
«У меня для души - художественная графика, последние работы были на выставке «Возбужденный пиксель». Но, конечно, ни о каком обогащении здесь речь не может идти. Выставка - это способ показать себе, друзьям, родственникам, что мы есть, что мы создаем что-то, на что стоит посмотреть. А вот для постоянно действующей галереи нужны спонсоры, предприниматели. Нужна реклама. Без рекламы не было бы ни «Черного квадрата» Малевича, ни других знаменитых картин.
Есть такой парадокс: люди, которые понимают в искусстве, не могут купить картину. Цена авторской работы, выполненной в том ключе, в котором работаем мы, - от 2000 рублей, а дальше все зависит от того, как оценивает себя художник, ведь творчество спонтанно и непредсказуемо. Моим друзьям оно нравится, но... не хватает средств. Я для них могу сделать копии своих работ и подарить.
Что касается моего заработка, конечно, это не графика, это дизайн помещений, который сейчас востребован. Хотя и здесь есть нюансы. Большинство довольно состоятельных людей просят сделать что-то типовое, «как у друга».
Но все-таки находятся и те, которые в состоянии оценить оригинальность и неизбитый подход. Дизайн-проект - это на самом деле хорошие деньги. На них можно жить. Но я бы не хотел быть дизайнером в какой-то определенной фирме. Лучше быть фрилансером».
Стас Кожекин, фотохудожник, преподаватель школы современной фотографии:
«Художественная фотография? Конечно, это неприбыльно. Более того - убыточно! Нет людей, способных это оценить и за это платить. Почему? Провинциальный город... Востребована фотография «потребительская». Поэтому фотоискусство остается для души, а для денег нужно снимать свадьбы, юбилеи, выпускные.
Галерея в Смоленске была бы прибыльной, если предварительно до народа донести мысль, что фотоискусство - это очень модно, престижно и т.д. Если раскрутка будет, тогда есть смысл, а иначе нет. Я бы деньги в галерею не вкладывал - очень большой риск».
